又是底片機哩

看到這一篇各种毒发身亡 打开徕卡大师的摄影包，他那第一張照片已經充分說明對於用具的品味，整齊的擺放配置上勾勒出攝影師那迷人的生活藍圖；不單單如此，最重要的是那股探索未知，藝術家不羈的味道，阿！整個就是消魂阿。即便沒有昂貴的徠卡，我還是很厚顏地在眾多介紹的相機中發現了自己也有的GR1s，恩恩真是英雄所見略同阿。

其實我想表達的是愛底片這樣的態度（切入主題），以前我一直相信底片還是有著一塊至今仍未被數位所取代的聖域，那就是對於光線的衍繹。雖然各廠牌所推出的數位相機不斷地推翻舊機種，以不斷前進的姿態提高可用ISO的數值，對我而言高ISO的底片只是800度而已，這早就已經被數位相機所超越，好想要的O記新機OM-D的可用ISO驚然已經來到12800這種超級賽亞人5的恐怖值。

對於已經停止研發？的傳統底片來說，被日新月異的數位科技所取代似乎已經是注定好的命，但是回到這篇主題，為何仍有一批攝影師願意花力氣在一捲只能拍36張，還不能馬上知道自己拍的好不好的落伍機器？（還很貴耶）而且有很多明顯是年輕新銳的攝影者，難道說他們頭殼都敲到了嗎？





感度雖然輸，但是底片所展現出捕捉光線的態度？就是不一樣。


這不是光用數字就可以看出來的結果，事實上他甚至有一種不科學，帶上些迷信的味道。但是仍然在用底片的人們也許可以感受我所說的感覺，就是那種每次底片洗出來所帶來的驚歎，好透亮，好棒的立體感；數位的太乾淨，太過於扁平。好奇怪，就連高階機身的那種很棒很通透的成像，仍然感到立體感不足。

我還是要說，數位相機的成像還是越來越好的，其實也已經超越了底片？雖然臣服於數位的方便以及血液中總有喜歡追求新款3C產品的因子，防潮箱中的數位相機因此有增無減，但是在接觸到底片相關的文章時仍然會有突然回魂的感覺，沒錯，底片給人的感覺是有溫度的。

無法按下DISPLAY鍵就可以看到畫面，在某些意義上，他繁複的成像類似某種沈澱的過程，洗滌被過度簡易化的心靈。






























以上都是底片拍攝，非關技術或器材優劣，在我看來他們已經把光線完完全全地抓進來，而光線不就正是照片之所以存在的唯一要件？